Представительница нового поколения петербургских живописцев. Работает с живописью, графикой и фотографией. Ее сюжеты — телесное одиночество, хрупкость и незащищенность. Намеренно использует поврежденные холсты.
*1985
Наташа Хабарова
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член
Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Избранные работы
428, 2022
Холст, масло
Холст, масло
200 × 150 см
Без названия, 2016
Холст, масло
80 × 60 см
Без названия, 2021
Холст, масло
195 × 150 см
Без названия, 2022
Холст, масло
138 × 117 см
401, 2022
Холст, масло
200 × 150 см
Без названия, 2021
Холст, масло
182 × 150 см
Без названия, 2019
Бумага, тушь, акрил
Бумага, тушь, акрил
130 × 100 см
Без названия, 2020
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
105 × 138 см
Без названия, 2020
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
105 × 136 см
Без названия, 2019
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
130 × 100 см
Без названия, 2019
Бумага, акрил, гуашь
Бумага, акрил, гуашь
120 × 100 см
Без названия, 2020
Бумага, акрил, гуашь
Бумага, акрил, гуашь
100 × 130 см
Без названия, 2019
Бумага, тушь, акрил
Бумага, тушь, акрил
115 × 100 см
Без названия, 2020
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
70 × 53 см
Без названия, 2020
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
83,5 × 69 см
Без названия, 2018
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
86 × 60,5 см
Без названия, 2017
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
60,5 × 86 см
Без названия, 2019
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
86 × 60,5 см
Без названия, 2019
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
86 × 60,5 см
Без названия, 2019
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
86 × 60,5 см
Без названия, 2018
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
79 × 59 см
Без названия, 2019
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
86 × 60,5 см
Без названия, 2022
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
69,5 × 50 см
Без названия, 2018
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
86 × 60,5 см
Без названия, 2018
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
60,5 × 86 см
Без названия, 2022
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
86 × 60,5 см
Без названия, 2022
Бумага, смешанная техника
Бумага, смешанная техника
86 × 60,5 см
В экспозиции
Наташа Хабарова
428, 2022 г.Холст, масло
200 х 150 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2016 г.Холст, масло
80 х 60 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2021 г.Холст, масло
195 х 150 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
401, 2022 г.Холст, масло
200 х 150 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2022 г.Холст, масло
138 х 117 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2021 г.Холст, масло
182 х 150 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2020 г.Бумага, смешанная техника
105 х 138 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2019 г.Бумага, тушь, акрил
130 х 100 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2020 г.Бумага, смешанная техника
105 х 136 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2019 г.Бумага, акрил, гуашь
120 х 100 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2020 г.Бумага, акрил, гуашь
100 х 130 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2019 г.Бумага, смешанная техника
130 х 100 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2019 г.Бумага, тушь, акрил
115 х 100 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2018 г.Бумага, смешанная техника
83,5 х 69 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2016 г.Бумага, смешанная техника
52,5 х 70 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2020 г.Бумага, смешанная техника
70 х 53 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2017 г.Бумага, смешанная техника
60,5 х 86 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2018 г.Бумага, смешанная техника
86 х 60,5 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2019 г.Бумага, смешанная техника
86 х 60,5 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2018 г.Бумага, смешанная техника
86 х 60,5 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2019 г.Бумага, смешанная техника
86 х 60,5 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2019 г.Бумага, смешанная техника
86 х 60,5 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2022 г.Бумага, смешанная техника
69,5 х 50 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2018 г.Бумага, смешанная техника
79 х 59 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2018 г.Бумага, смешанная техника
60,5 х 86 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2018 г.Бумага, смешанная техника
86 х 60,5 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2022 г.Бумага, смешанная техника
86 х 60,5 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».
Наташа Хабарова
Без названия, 2022 г.Бумага, смешанная техника
86 х 60,5 см
Художник, родилась в Латвии, живет и работает в Санкт-Петербурге. Ее часто причисляют к представителям нового поколения петербургских живописцев. Изучала монументальную живопись в Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. С 2013 года регулярно выставляется на независимых площадках и в галереях Санкт- Петербурга. Участница перформансов «Школы активного рисования и перформативного позирования» группы «Север-7». С 2020 года — член Союза Художников России.
В манере Хабаровой преобладает неоэкспрессионизм. Для живописи художник часто использует поврежденные холсты: различные дефекты, потертости и дыры призваны олицетворять уязвимость человеческой натуры. В своем искусстве Хабарова рассказывает очень личную историю урбанистического телесного одиночества, хрупкости и незащищенности. Как говорит сама художница,: «Тело — это собрание рецепторов, плотская мощь, удовольствие и удовлетворение. Тело — это Бог». Хабарова пишет только с натуры, все больше абстрагируясь от изображения фигуры в пользу чувственного интимного образа. Критик Михаил Борисов так охарактеризовал ее искусство: «Наташа Хабарова из фигуративного элегантно шагает в абстракцию и метафизику».