Kruzhok совместно с Alina Pinsky Gallery представил коллекцию одежду к открытию персональной выставки Евгения Музалевского. Итогом совмесной работы бренда и художника стали восемь айтемов по мотивам его работ.

Новости

Muzalevsky Clothing
Kruzhok x Alina Pinsky Gallery

Игорь Скалецкий. Magic of Colors. Interior + Design. Живопись
Игорь Скалецкий и Евгений Музалевский в публикации Interior+Design - Выпуск про искусство
В публикации сентябрьского номера Interior + Design рассказали про живопись Евгения Музалевского и магию экспрессионистического цвета в работах Игоря Скалецкого, персональная выставка которого станет главным событием осеннего арт-сезона.
Алина Пинская. Art Basel глазами галериста
Материалы: Алина Пинская об Art Basel 2023
Алина Пинская поделилась с The Art Newspaper своими впечатлениями о том, как новый менеджмент ярмарки Art Basel повлиял на состав художников и многое другое.
MUZALEVSKY x Kruzhok - Коллекция
Alina Pinsky Gallery x Kruzhok x Muzalevsky
Kruzhok совместно с Alina Pinsky Gallery представил коллекцию одежду к открытию персональной выставки Евгения Музалевского. Итогом совмесной работы бренда и художника стали восемь айтемов по мотивам его работ.
Alina Pinsky Gallery на первой ярмарке графики "Контур" (Нижний Новгород)
В мае 2023 года галерея Алины Пинской представила работы Игоря Шелковского, Михаила Чернышова, Наталии Турновой и Наташи Хабаровой на своем стенде в рамках первой ярмарки графики "Контур" в Нижнем Новгороде.
Выставка Александра Юликова "Пространственные альтернативы" в ГТГ
Государственная Третьяковская галерея при поддержке галереи Алины Пинской представляет первую персональную  выставку выдающегося российского художника Александра Юликова. В экспозиции  представлено более 50 произведений художника, охватывающих значительный период его  творчества 1970–2020-х годов.

AP Gallery x Музалевский: "Моя любимая муха"
в LOBBY
В апреле 2023 г. Alina Pinsky Gallery представила в пространстве LOBBY выставку графических работ Евгения Музалевского “Моя любимая муха”.
“Человек бегущий” Шелковского
в парке ”Малевич”
При поддержке Государственной Третьяковской галереи в парке установлена увеличенная до 7 метров скульптура “Человек бегущий” Игоря Шелковского.
Благотворительная выставка-аукцион VIS-A-VIS
в ММСИ на Петровке
В мае 2023 в ММСИ на Петровке открылась выставка Vis-à-vis, приуроченная к празднованию 8-летия фонда «Друзья». Куратором выставки выступила галерист Алина Пинская.
Лекция «Лидия Мастеркова. Земная и
за–предельная»
15 февраля 2023 в пространстве галереи прошла лекция Ирины Кочергиной – искусствоведа, старшего научного сотрудника Государственной Третьяковской галереи, посвященная жизни и творчеству художницы Лидии Мастерковой.
“Человек сидящий” в парке ”Малевич”
При поддержке Государственной Третьяковской галереи в парке установлена увеличенная до 3,5 метров скульптура “Человек сидящий” Игоря Шелковского.
Выставка номинантов Первой Премии А.Зверева

Работа Евгения Музалевского «И прости наши долги, как и мы прощаем должникам нашим» получила Первый приз Премии Зверева, учрежденной музеем AZ в начале 2021 года.

Произведения Игоря Шелковского
в Русском музее
Скульптуры Игоря Шелковского в экспозиции выставки «Современное российское искусство – языком анимации«, открывшейся 30 июня 2021 в Мраморном дворце
The Team teachable
Работы Евгения Музалевского на выставке
“Как поймать мотылька” в Музее Набокова
В сентябре 2022 г. Музей Набокова представил выставку «Как поймать мотылька?» — поэтическое размышление об эскапизме, памяти и миграции в контексте писательской практики Владимира Набокова. В экспозицю вошли графические работы Евгения Музалевского.
Игорь Шелковский и Наталия Турнова на выставке MMOMA 2021: Летняя коллекция
Летом 2021 г. MMOMA представил десятую по счету тематическую выставку своей коллекции. На этот раз, посвященную новым поступлениям. Работы Игоря Шелковского и Наталии Турновой вошли в состав экспозиции
Триптих ❤ Евгения Музалевского на выставке в Санкт-Петербурге
Триптих 2020 года Евгения Музалевского представлен среди других произведений молодых актуальных художников разных генераций на site-specific выставке “Монстры под кроватью, открытой Фондом MAXART совместно с культурным пространством «Третье место» в Санкт-Петербурге.
Игорь Шелковский и Дуня Захарова в
Музее Москвы
9 июня 2021в Музее Москвы открылась групповая выставка “Мыслящий ландшафт” с участием художников Alina Pinsky Gallery: Игоря Шелковского и Дуни Захаровой.
Проект посвящен художественному исследованию окружающего пространства и поиску новых форм взаимодействия с ним — через живопись, архитектуру, скульптуру, фотографию, видеоарт.
3D тур по выставке Tim Parchikov. Just a Shot Away
Tim Parchikov. Just a Shot Away – это кураторская подборка работ, в основе которой – ключевая серия художника ‘Suspense’. В экспозиции персональной выставки фотохудожника, открывшейся в декабре 2021г. было представлено около полусотни произведений разных периодов, включая самые новые. К выставке произведен 3D-тур по экспозиции.
Работы Игоря Шелковского в музее-усадьбе “Архангельское”
Скульптуры Игоря Шелковского и его живописные работы из серии "Цветы" вошли в экспозицию выставки «Сады искусств. Метаморфозы», подготовленной в музее-усадьбе "Архангельское" к открытию Ботанических оранжерей.
”Ваза с цветами” Игоря Шелковского в парке “Зарядье”
3 сентября в рамках проекта “Здесь и сейчас” при поддержке Музея Москвы в парке “Зарядье” установили семиметровую городскую скульптуру Игоря Шелковского “Ваза с цветами”.
Игорь Шелковский — лауреат Московской Арт Премии
20 ноября в парке «Зарядье» прошла церемония награждения лауреатов Московской Арт Премии. Первую премию в номинации «Изобразительное искусство и архитектура» получил скульптор Игорь Шелковский за цикл «Люди».
Скульптуры Игоря Шелковского во дворе
Новой Третьяковки
7 октября 2019 во внутреннем дворе Новой Третьяковки навсегда поселились три «человека» Игоря Шелковского — «Стоящий», «Шагающий» и «Бегущий». Давняя мечта Шелковского о выходе современной скульптуры в город осуществилась благодаря дару коллекционеров Алины и Дмитрия Пинских. 

Лекция “Итальянский модернистский дизайн”

29 ноября 2018 года в галерее “Палисандр” прошла лекция Артёма Дежурко о модернистском дизайне и интерьерах в Италии 1930-х — 1950-х годов. В лекции шла речь о проектах Джо Понти, Франко Альбини, Джузеппе Пагано, Пьеро Порталуппи, Карло Моллино, Марко Дзанузо, Освальдо Борсани, Ико Паризи и некоторых других авторов

Лекция Александра Рымкевича

«Мужской интерьер»

27 марта 2019 в галерее «Палисандр» прошло мероприятие клуба «Табу» Александра Добровинского — лекция о мужском интерьере, которую прочитал Александр Рымкевич, знаток моды и главный редактор журнала The Rake Russia.
Лекция “Дизайн середины XX в. в Швеции”
30 января 2019 в галерее состоялась очередная лекция Артёма Дежурко об истории дизайна. В этот раз темой стал шведский дизайн середины ХХ века. Речь шла о том, как благодаря Швеции “современное движение” пришло в Скандинавию, о важной роли выставки декоративных искусств 1930 года в Стокгольме.

Лекция «Радикальный дизайн в Италии»

4 апреля 2019 сотрудник галереи «Палисандр» Артём Дежурко прочитал лекцию о бесстыдниках и хулиганах, работавших в конце 1960-х и начале 1970-х годов на стыке архитектуры, дизайна и «современного» искусства. В лекции шла речь об Этторе Соттсассе, Алессандро Мендини, Гаэтано Пеше, Андреа Бранци, о таких художественных группировках, как Archizoom, Suрerstudio, Gruppo UFO, Gruppo 9999, Gruppo Strum и Studio 65.
Лекция-беседа «Винтаж или переиздания?»
23 октября 2018 в галерее Палисандр состоялась лекция-беседа Артёма Дежурко и Алины Пинской о коллекционном дизайне и достоинствах вещей с историей. Лекторы рассказали о винтажных и современных предметах Имзов, Миса ван дер Роэ, Жана Пруве и Поула Кьярхольма, о том, как стареют материалы и об удовольствии, которое приносит чтение клейм.

Лекция «Контрдизайн. Новые законы привлекательности»

19 февраля 2018 галерея «Палисандр» завершила выставочный проект, посвященный эпохе 1980-х, лекцией «Контрдизайн. Новые законы привлекательности». О связи радикального дизайна с индустрией моды рассказали историк моды Андрей Аболенкин и Алина Пинская (галерея «Палисандр»).
The Team teachable
Art Basel глазами галериста Алины Пинской
.
Своими впечатлениями о том, как новый менеджмент ярмарки Art Basel повлиял на состав художников и многое другое, с нами поделилась галеристка Алина Пинская
The Team teachable

Kruzhok с Alina Pinsky Gallery выпустили капсулу к открытию выставки Евгения Музалевского

Kruzhok представил капсулу, созданную к открытию персональной выставки Евгения Музалевского в Alina Pinsky Gallery. В коллекцию вошло восемь вещей, созданных по мотивам работ художника.
The Team teachable

Муза Музалевского



27-летнему Евгению Музалевскому — ученику мастерской легендарного фотографа и художника Сергея Браткова в Школе Родченко — мы предрекалибольшое будущее еще два года назад...
Выставка Евгения Музалевского в Галерее Алины Пинской
.
В работах, написанных им уже в период обучения в Институте искусства и дизайна в Оффенбахе, Евгений Музалевский показывает новый способ взаимодействия с пространством холста.
The Team teachable

Баста, Алена Долецкая, Андрей Малахов и другие на открытии выставки Евгения Музалевского

Накануне мы в очередной раз убедились, что Alina Pinsky Gallery кладезь не только прекрасных работ художников, но и светских персон Алине Пинской вот уже в который раз удается собрать...
The Team teachable

Отвлеклись на регату и вернулись на Патриаршие: где была светская Москва на этой неделе

Алена Долецкая и Маша Федорова в среду посетили открытие выставки Евгения Музалевского. Алина Пинская, в чьей галерее и состоялась персональная выставка, с особым трепетом знакомила...
The Team teachable

Баста, Андрей Малахов и Алена Долецкая на открытии выставки Музалевского в Alina Pinsky Gallery

В Alina Pinsky Gallery прошло открытие персональной выставки Евгения Музалевского. В свои 27 лет автор накопил весомый багаж визуального и эмоционального опыта, а также заслужил широкое ...
The Team teachable

Выставки, бранчи и женщины в бизнесе: где была светская Москва на этой неделе

В четверг Alina Pinsky Gallery открыла в пространстве LOBBY выставку графических работ Евгения Музалевского «Моя любимая муха». Основательницы арт-консерьежа радушно встречали гостей...
The Team teachable
В ММОМА откроется выставка
«Vis-à-vis»

С 23 мая по 4 июня в ММОМА на Петровке пройдет выставка «Vis-à-vis». Куратором выступила галерист Алина Пинская. Совместно с фондом «Друзья» Музей представляет проект «Vis-à-vis»...
The Team teachable

Как прошло открытие выставки True Colors в галерее Alina Pinsky

.

В арт-пространстве Алины Пинской прошло открытие экспозиции True Colors, лейтмотивом которой стал «цвет» как принципиальное средство художественной выразительности...
The Team teachable

Светское открытие выставки True Colors в Alina Pinsky Gallery

.

Открытие выставки True Colors с работами художников галереи. Лейтмотивом экспозиции стал «цвет» как принципиальное средство художественной выразительности. В состав выставки вошли...
The Team teachable
Как это работает: Знакомьтесь, команда Alina Pinsky Gallery
.
Недавно в Alina Pinsky Gallery прошла выставка «И как нам создавать свою красоту?». Как говорят организаторы, это «женская выставка» в галерее, не присягавшей феминистскому движению.
The Team teachable

Куда сходить на выходных: дни конструктивизма, много новых выставок и интерьерный маркет

Весна — время цвета. Если вам пока не хватает его в окружающем пространстве, выставка в Alina Pinsky Gallery поможет: ее лейтмотивом как раз стал цвет как принципиальное средство...

Наталия Турнова: «Я работаю не ради виртуозности — она-то как раз все убивает»

Выставка 18 художниц «И как нам создавать свою красоту?» в Alina Pinsky Gallery охватывает столетие, от авангарда до наших дней. В ретроспективе особое место занимает Наталия Турнова, за которой...
The Team teachable

Как прошло открытие выставки «И как нам создавать свою красоту?» в галерее Alina Pinsky

Вернисаж посетили Ксения Чилингарова, Светлана Бондарчук, Евгения Линович, Наталья Максимова, Инга Берман, Александра Лекомцева, Анна Андронова, Елена Пинская-Вакуленко...

Alina Pinsky Gallery: Creating the Feminine

A large group exhibition of nearly a dozen female artists has opened in Moscow’s Alina Pinsky Gallery. It brings together works from several generations of women in the arts in Russia, from the modernist pioneer Natalia Goncharova to young millennials.
Чем заняться 23–29 марта. Неделя со «Снобом»
.
В английском языке есть идиома someone’s true colors, означающая «истинное лицо». «Свое лицо» художники-колористы определяют через свободную цветовую интерпретацию.
Женский век от Гончаровой до Турновой

Идея гендера заложена в основу концепции выставки «И как нам создавать свою красоту?» в Alina Pinsky Gallery. На нее отобрали работы 18 русских художниц

«И как нам создавать свою красоту?»: в Москве прошло открытие самой "женской" выставки

Работы известных художниц сквозь года и звездные гости на выставке в Alina Pinsky Gallery. 15 ноября в Alina Pinsky Gallery прошло открытие выставки «И как нам создавать свою красоту». Экспозиция затрагивает вопросы о границах живописности и о доле «женского» в работах художниц.

«И как нам создавать свою красоту?»: 5 причин увидеть новую выставку в Alina Pinsky Gallery

В Alina Pinsky Gallery стартует выставка «И как нам создавать свою красоту?», посвященная женщинам-художницам. Хронологически экспозиция охватывает почти сто лет, предлагая задуматься о гранях живописности и женской роли в искусстве. И вот еще как минимум 5 причин, почему ее стоит увидеть.

Светлана Бондарчук, Инга Берман, Юлия Бордовских, Ксения Чилингарова и другие на открытии выставки «И как нам создавать свою красоту» в Alina Pinsky Gallery

Мы уже давно свыклись с тем, что нам не всегда удается побывать на всех мероприятиях, на которые нас приглашают. Однако вчерашнее упущение стало, пожалуй, самым грустным для нас — состоялось открытие выставки «И как нам создавать свою красоту» в Alina Pinsky Gallery.
Алина Пинская: «Просветительская деятельность нужна, но живет галерея продажами»
Галерея «Палисандр» сменила название — теперь это Alina Pinsky Gallery, — и переехала с Трехгорки на Пречистенку. Мы встретились с владелицей галереи Алиной Пинской на новом месте, и она рассказала нам о ребрендинге и своем секрете успеха
Alina Pinsky Gallery подводит итоги первой пятилетки
В своем пространстве в доходном доме Исакова на Пречистенке галерея открыла юбилейную выставку «Вчера, сегодня, всегда»
.

Как прошло пятилетие Alina Pinsky Gallery

Арт-пространство Алины Пинской отметило свое пятилетие открытием выставки «Вчера, сегодня, завтра», которая объединила работы художников нескольких поколений.
Алина Пинская: галерея — это всегда личный бренд
В России много тех, кто может позволить себе покупать искусство и предметы авторского дизайна. О том, как их продавать, — галерист Алина Пинская. «Арт и дизайн всегда сосуществуют рядом...
Коллекционный дизайн — в каждый дом
На прошлой неделе Алина Пинская открыла двери своей обновленной галереи. Название «Палисандр» сменилось на Alina Pinsky Gallery, а акцент на коллекционный дизайн остался неизменным. Мы попросили галеристку выбрать 12 предметов, с которых можно начать собирать свою коллекцию прямо сейчас.
Скульптуры Игоря Шелковского и мебель Пьера Жаннере: что покупают коллекционеры
Галерея Алины Пинской отмечает свой первый юбилей. Специально для Forbes Life Алина Пинская сделала подборку топ-продаж своей галереи за пять лет. 
Лекция «Лидия Мастеркова. Земная и за–предельная».

Лектор: Кочергина Ирина Сергеевна – искусствовед, старший научный сотрудник Государственной Третьяковской галереи, отдела живописи первой половины XX века.

Мастеркову называют амазонкой второго русского авангарда. Она была одной из немногих, кто занимался абстрактным искусством в СССР в 1960–1970-е гг. В конце 1975 г. художница эмигрировала и всю оставшуюся жизнь провела во Франции. На лекции мы узнаем, как Мастеркова была связана с Малевичем, Диной Верни и Георгием Костаки. Увидим её работы из частных европейских собраний и погрузимся в мистерию поздней Мастерковой, где царят образы иных миров и оживают вибрации творцов прошлых столетий.
8 июня 2020

Игорь Шелковский. Создание скульптуры.

20 марта 2022

Интервью Алины Пинской с Франциско Инфанте.

Алина Пинская, основательница галереи «Палисандр» пообщалась с Франциско Инфанте о жизни и творческом пути.


С 1968 года Франциско Инфанте в соавторстве с Нонной Горюновой работают над инсталляциями под открытым небом "Артефакты" - это некое соприкосновение материализрованных объектов с природой. Инфанте и Горюнова используют развивают свой творческий метод, заключающийся, помимо прочего, в том, что вырабатывается единственная точка съемки вручную сконструированных инсталляций для создания зрительных метафор - артефактов.

8 июня 2020
8 июня 2020
Вадим Кибардин. Экология дизайна.

Вадим Кибардин — известный русский дизайнер, основатель студии KIBARDIN design и участник выставки Russian Collectible в галерее «Палисандр», где были представлены его уникальные кресла Black Paper из прессованной бумаги, разработанные им в соответствии со всеми экологическими трендами, о которых он рассказал в своей лекции гостям галереи.

Лекция «Экология дизайна» посвящена его наблюдениям и исследованиям: какие экологические и эстетические тренды можно выделить в современном дизайне, какие возможности для переработки и повторного использования существуют в этой области, на какие материалы стоит обратить внимание современному дизайнеру.

Denis Milovanov x Palisander Gallery. IZBOR Collection.

Имя Дениса Милованова хорошо известно профессиональной и интересующейся аудитории. Он один из первых российских авторов в своей области, представленный на западном рынке. Фактурные, основательные, изготовленные по старинной поморской технологии, легко сочетаемые с разными стилями и периодами - его объекты из дерева можно смело назвать функциональной скульптурой. Izbor - серия вещей с уникальным паттерном произведённая специально для галереи «Палисандр» к выставке Russian Collectible.

11марта 2020
14 ноября 2019
Интервью Алины Пинской с Игорем Шелковским

Алина Пинская, основательница галереи «Палисандр», задаёт художнику Игорю Шелковскому необычные вопросы и получает необычные ответы.

Публичная беседа Игоря Шелковского с Леонидом Парфёновым

в галерее «Палисандр»


"Импрессионизм в советское время приравнивался экстремизму". Игорь Шелковский, человек-история, видевший в Москве начало и закат Оттепели и сам сформировавшийся как художник в эти годы, пообщался с Леонидом Парфёновым, автором знаменитого цикла телепрограмм и книг о советской повседневности, о жизни художника под цензурой и без. Пришли к выводу, что без нее все же лучше, хоть и адреналина поменьше.

7 ноября 2019

Кресла Игоря Шелковского

Художник Игорь Шелковский, живая легенда нонконформистского искусства, в 2013 г. сделал серию маленьких скульптур в виде предметов мебели. Для зимней выставки 2018 - 2019 гг. в галерее «Палисандр» три его кресла впервые были выполнены в натуральную величину.

Игорь Шелковский. Самый скромный художник из московских концептуалистов. Новости культуры с Владиславом Флярковским.


Игорь Сергеевич Шелковский, художник, скульптор с богатой судьбой, типичной для советского неофициала во всём, включая эмиграцию на Запад. Он был близок ко всем московским концептуалистам, к деятелям соц-арта, но отнести его к этим направлениям вряд ли будет корректно.


«Новости культуры» с Владиславом Флярковским по воскресеньям.

В центре внимания информационного выпуска – события текущего дня, острые вопросы современной культуры за прошедшую неделю, новости из-за рубежа и значимые репортажи корреспондентов на темы духовной и общественной жизни регионов России. Гости студии в разговоре с ведущим программы дают комментарии по актуальным проблемам.

Эфир телеканала "Культура" от 16 декабря 2018