undefined
Художник вспомнил, как стояли очереди на Малую Грузинскую, где он выставлялся, объяснил, для чего ему нужны приемы сюрреализма и как появились картины-ребусы
undefined

Новости

ЛЕВ ПОВЗНЕР:
Большое интервью для
The Art Newspaper Russia

Игорь Скалецкий. Magic of Colors. Interior + Design. Живопись
Эпохальная выставка Марка Ротко в Fondation Louis Vuitton — уникальная возможность познакомиться с творчеством художника если и не глубоко, то как минимум всеобъемлюще, считает искусствовед и галерист Алина Пинская.
Материал
Искусствовед и галерист Алина Пинская вернулась из Парижа, с ярмарки Paris+ par Art Basel и поделилась с «РБК Стиль» впечатлениями о том, каким оказался второй выпуск «базельского» филиала.
Работы Татьяны Андреевой -
Татьяна много лет трудилась фактически «в стол». Сейчас она снова активна и вошла в круг художников Галереи. Представляем интервью, записанное Алиной Пинской для Forbes Life - короткую беседу с художницей о разных аспектах жизни и творческом пути.
Стенд галереи Алины Пинской на ярмарке Cosmoscow 2023
Alina Pinsky Gallery участвует в ярмарке современного искусства Cosmoscow в седьмой раз, традиционно представляя всех своих художников и гармонично объединяя в экспозиции разные периоды и направления, -Modern & Contemporary.
Игорь Скалецкий. Magic of Colors. Interior + Design. Живопись
В публикации сентябрьского номера Interior + Design рассказали про живопись Евгения Музалевского и магию экспрессионистического цвета в работах Игоря Скалецкого, персональная выставка которого станет главным событием зимнего арт-сезона.
Алина Пинская. Art Basel глазами галериста
Алина Пинская поделилась с The Art Newspaper своими впечатлениями о том, как новый менеджмент ярмарки Art Basel повлиял на состав художников и многое другое.
Алина Пинская на фоне работы Евгения Музалевского в съемке для Black Square Journal
С весны 2023 года концептуальный журнал об искусстве и стиле Black Square выпускается в новом формате — как коллекционное издание, представляющее современную культуру вне устоявшихся центров и границ. Для первого выпуска обновленного Black Square поговорили с Таней Столяр о жизни, а также об искусстве.
Капсульная коллекция одежды по мотивам работ Евгения Музалевского, Alina Pinsky Gallery x Kruzhok
Kruzhok совместно с Alina Pinsky Gallery представил коллекцию одежды к открытию персональной выставки Евгения Музалевского. Итогом совмесной работы стали восемь айтемов по мотивам его работ.
Экспозиция стенда Alina Pinsky Gallery на ярмарке графики
В мае 2023 года галерея Алины Пинской представила работы Игоря Шелковского, Михаила Чернышова, Наталии Турновой и Наташи Хабаровой на своем стенде в рамках первой ярмарки графики "Контур" в Нижнем Новгороде.
Живописная работа новой художницы галереи Алины Пинской - Наташи Хабаровой
Наташа Хабарова работает в экспрессионистической манере, обращаясь к сюжетам, связанным с телесностью. Чаще всего ее портреты лишены «портретности» — смытые лица даны лишь условно. Она использует приглушенную цветовую гамму и поврежденные материалы, подчеркивая хрупкость, ранимость и уязвимость человеческой натуры.
Государственная Третьяковская галерея при поддержке галереи Алины Пинской представила первую персональную выставку выдающегося российского художника Александра Юликова. В экспозиции представлено более 50 произведений, охватывающих значительный период его творчества 1970–2020-х годов.
В апреле 2023 г. Alina Pinsky Gallery представила в пространстве LOBBY выставку графических работ Евгения Музалевского “Моя любимая муха”.
При поддержке Государственной Третьяковской галереи в парке установлена увеличенная до 7 метров скульптура “Человек бегущий” Игоря Шелковского.
В мае 2023 в ММСИ на Петровке открылась выставка Vis-à-vis, приуроченная к празднованию 8-летия фонда «Друзья». Куратором выступила галерист Алина Пинская.
15 февраля 2023 в пространстве галереи прошла лекция Ирины Кочергиной – искусствоведа и старшего научного сотрудника Государственной Третьяковской галереи, посвященная жизни и творчеству художницы Лидии Мастерковой.
При поддержке Государственной Третьяковской галереи в парке установлена увеличенная до 3,5 метров скульптура “Человек сидящий” Игоря Шелковского.

Работа Евгения Музалевского «И прости наши долги, как и мы прощаем должникам нашим» получила Первый приз Премии Зверева, учрежденной музеем AZ в начале 2021 года.

Скульптуры Игоря Шелковского в экспозиции выставки «Современное российское искусство – языком анимации«, открывшейся 30 июня 2021 в Мраморном дворце
The Team teachable
В сентябре 2022 г. Музей Набокова представил выставку «Как поймать мотылька?» — поэтическое размышление об эскапизме, памяти и миграции в контексте писательской практики Владимира Набокова. В экспозицю вошли графические работы Евгения Музалевского.
Летом 2021 г. MMOMA представил десятую по счету тематическую выставку своей коллекции. На этот раз, посвященную новым поступлениям. Работы Игоря Шелковского и Наталии Турновой вошли в состав экспозиции
Триптих 2020 года Евгения Музалевского представлен среди других произведений молодых актуальных художников разных генераций на site-specific выставке “Монстры под кроватью, открытой Фондом MAXART совместно с культурным пространством «Третье место» в Санкт-Петербурге.
9 июня 2021в Музее Москвы открылась групповая выставка “Мыслящий ландшафт” с участием художников Alina Pinsky Gallery: Игоря Шелковского и Дуни Захаровой.
Проект посвящен художественному исследованию окружающего пространства и поиску новых форм взаимодействия с ним — через живопись, архитектуру, скульптуру, фотографию, видеоарт.
Tim Parchikov. Just a Shot Away – это кураторская подборка работ, в основе которой – ключевая серия художника ‘Suspense’. В экспозиции персональной выставки фотохудожника, открывшейся в декабре 2021г. было представлено около полусотни произведений разных периодов, включая самые новые. К выставке произведен 3D-тур по экспозиции.
Скульптуры Игоря Шелковского и его живописные работы из серии "Цветы" вошли в экспозицию выставки «Сады искусств. Метаморфозы», подготовленной в музее-усадьбе "Архангельское" к открытию Ботанических оранжерей.
3 сентября в рамках проекта “Здесь и сейчас” при поддержке Музея Москвы в парке “Зарядье” установили семиметровую городскую скульптуру Игоря Шелковского “Ваза с цветами”.
20 ноября в парке «Зарядье» прошла церемония награждения лауреатов Московской Арт Премии. Первую премию в номинации «Изобразительное искусство и архитектура» получил скульптор Игорь Шелковский за цикл «Люди».
7 октября 2019 во внутреннем дворе Новой Третьяковки навсегда поселились три «человека» Игоря Шелковского — «Стоящий», «Шагающий» и «Бегущий». Давняя мечта Шелковского о выходе современной скульптуры в город осуществилась благодаря дару коллекционеров Алины и Дмитрия Пинских. 
29 ноября 2018 года в галерее “Палисандр” прошла лекция Артёма Дежурко о модернистском дизайне и интерьерах в Италии 1930-х — 1950-х годов. В лекции шла речь о проектах Джо Понти, Франко Альбини, Джузеппе Пагано, Пьеро Порталуппи, Карло Моллино, Марко Дзанузо, Освальдо Борсани, Ико Паризи и некоторых других авторов
27 марта 2019 в галерее «Палисандр» прошло мероприятие клуба «Табу» Александра Добровинского — лекция о мужском интерьере, которую прочитал Александр Рымкевич, знаток моды и главный редактор журнала The Rake Russia.
30 января 2019 в галерее состоялась очередная лекция Артёма Дежурко об истории дизайна. В этот раз темой стал шведский дизайн середины ХХ века. Речь шла о том, как благодаря Швеции “современное движение” пришло в Скандинавию, о важной роли выставки декоративных искусств 1930 года в Стокгольме.
4 апреля 2019 сотрудник галереи «Палисандр» Артём Дежурко прочитал лекцию о бесстыдниках и хулиганах, работавших в конце 1960-х и начале 1970-х годов на стыке архитектуры, дизайна и «современного» искусства. В лекции шла речь об Этторе Соттсассе, Алессандро Мендини, Гаэтано Пеше, Андреа Бранци, о таких художественных группировках, как Archizoom, Suрerstudio, Gruppo UFO, Gruppo 9999, Gruppo Strum и Studio 65.
23 октября 2018 в галерее Палисандр состоялась лекция-беседа Артёма Дежурко и Алины Пинской о коллекционном дизайне и достоинствах вещей с историей. Лекторы рассказали о винтажных и современных предметах Имзов, Миса ван дер Роэ, Жана Пруве и Поула Кьярхольма, о том, как стареют материалы и об удовольствии, которое приносит чтение клейм.
19 февраля 2018 галерея «Палисандр» завершила выставочный проект, посвященный эпохе 1980-х, лекцией «Контрдизайн. Новые законы привлекательности». О связи радикального дизайна с индустрией моды рассказали историк моды Андрей Аболенкин и Алина Пинская (галерея «Палисандр»).
Alina Pinsky Gallery открывает выставку Льва Повзнера. Проект «Поле чудес» объединит около 90 живописных и графических работ, созданных с 1990-х по 2010-е годы, и станет крупнейшей выставкой автора за последнее время..
В экспозицию в Alina Pinsky Gallery вошли картины-ребусы, созданные с 1990-х по 2020-е. Это первая после долгого перерыва выставка мастера, звезда которого взошла на художественном небосклоне на излете оттепели
На стенде Alina Pinsky Gallery на ярмарке Cosmoscow — мини-выставка музейного уровня художников — классиков старшего поколения: уникальные модули 1970-х годов Татьяны Андреевой, художницы на много лет опередившей
The Team teachable
Своими впечатлениями о том, как новый менеджмент ярмарки Art Basel повлиял на состав художников и многое другое, с нами поделилась галеристка Алина Пинская
.
The Team teachable
Kruzhok представил капсулу, созданную к открытию персональной выставки Евгения Музалевского в Alina Pinsky Gallery. В коллекцию вошло восемь вещей, созданных по мотивам работ художника.
The Team teachable
27-летнему Евгению Музалевскому — ученику мастерской легендарного фотографа и художника Сергея Браткова в Школе Родченко — мы предрекалибольшое будущее еще два года назад...
В работах, написанных им уже в период обучения в Институте искусства и дизайна в Оффенбахе, Евгений Музалевский показывает новый способ взаимодействия с пространством холста.
The Team teachable
Накануне мы в очередной раз убедились, что Alina Pinsky Gallery кладезь не только прекрасных работ художников, но и светских персон Алине Пинской вот уже в который раз удается собрать...
The Team teachable
Алена Долецкая и Маша Федорова в среду посетили открытие выставки Евгения Музалевского. Алина Пинская, в чьей галерее и состоялась персональная выставка, с особым трепетом знакомила...
The Team teachable
В Alina Pinsky Gallery прошло открытие персональной выставки Евгения Музалевского. В свои 27 лет автор накопил весомый багаж визуального и эмоционального опыта, а также заслужил широкое ...
The Team teachable
В четверг Alina Pinsky Gallery открыла в пространстве LOBBY выставку графических работ Евгения Музалевского «Моя любимая муха». Основательницы арт-консерьежа радушно встречали гостей...
The Team teachable
С 23 мая по 4 июня в ММОМА на Петровке пройдет выставка «Vis-à-vis». Куратором выступила галерист Алина Пинская. Совместно с фондом «Друзья» Музей представляет проект «Vis-à-vis»...
.
The Team teachable
В арт-пространстве Алины Пинской прошло открытие выставки True Colors, лейтмотивом которой стал цвет как принципиальное средство художественной выразительности...
The Team teachable
Открытие выставки True Colors с работами художников галереи. Лейтмотивом экспозиции стал цвет как принципиальное средство художественной выразительности. В состав выставки вошли...
The Team teachable
Недавно в Alina Pinsky Gallery прошла выставка «И как нам создавать свою красоту?». Как говорят организаторы, это «женская выставка» в галерее, не присягавшей феминистскому движению.
The Team teachable
Весна — время цвета. Если вам пока не хватает его в окружающем пространстве, выставка в Alina Pinsky Gallery поможет: ее лейтмотивом как раз стал цвет как принципиальное средство...
Выставка 18 художниц «И как нам создавать свою красоту?» в Alina Pinsky Gallery охватывает столетие, от авангарда до наших дней. В ретроспективе особое место занимает Наталия Турнова, за которой...
The Team teachable
Вернисаж посетили Ксения Чилингарова, Светлана Бондарчук, Евгения Линович, Наталья Максимова, Инга Берман, Александра Лекомцева, Анна Андронова, Елена Пинская-Вакуленко...
A large group exhibition of nearly a dozen female artists has opened in Moscow’s Alina Pinsky Gallery. It brings together works from several generations of women in the arts in Russia, from the modernist pioneer Natalia Goncharova to young millennials.
В английском языке есть идиома someone’s true colors, означающая «истинное лицо». «Свое лицо» художники-колористы определяют через свободную цветовую интерпретацию.
Идея гендера заложена в основу концепции выставки «И как нам создавать свою красоту?» в Alina Pinsky Gallery. На нее отобрали работы 18 русских художниц
Работы известных художниц сквозь года и звездные гости на выставке в Alina Pinsky Gallery. 15 ноября в Alina Pinsky Gallery прошло открытие выставки «И как нам создавать свою красоту». Экспозиция затрагивает вопросы о границах живописности и о доле «женского» в работах художниц.
В Alina Pinsky Gallery стартует выставка «И как нам создавать свою красоту?», посвященная женщинам-художницам. Хронологически экспозиция охватывает почти сто лет, предлагая задуматься о гранях живописности и женской роли в искусстве. И вот еще как минимум 5 причин, почему ее стоит увидеть.
Мы уже давно свыклись с тем, что нам не всегда удается побывать на всех мероприятиях, на которые нас приглашают. Однако вчерашнее упущение стало, пожалуй, самым грустным для нас — состоялось открытие выставки «И как нам создавать свою красоту» в Alina Pinsky Gallery.
Галерея «Палисандр» сменила название — теперь это Alina Pinsky Gallery, — и переехала с Трехгорки на Пречистенку. Мы встретились с владелицей галереи Алиной Пинской на новом месте, и она рассказала нам о ребрендинге и своем секрете успеха
В своем пространстве в доходном доме Исакова на Пречистенке галерея открыла юбилейную выставку «Вчера, сегодня, всегда»
.
Арт-пространство Алины Пинской отметило свое пятилетие открытием выставки «Вчера, сегодня, завтра», которая объединила работы художников нескольких поколений.
В России много тех, кто может позволить себе покупать искусство и предметы авторского дизайна. О том, как их продавать, — галерист Алина Пинская. «Арт и дизайн всегда сосуществуют рядом...
На прошлой неделе Алина Пинская открыла двери своей обновленной галереи. Название «Палисандр» сменилось на Alina Pinsky Gallery, а акцент на коллекционный дизайн остался неизменным. Мы попросили галеристку выбрать 12 предметов, с которых можно начать собирать свою коллекцию прямо сейчас.
Галерея Алины Пинской отмечает свой первый юбилей. Специально для Forbes Life Алина Пинская сделала подборку топ-продаж своей галереи за пять лет. 
Лекция «Лидия Мастеркова. Земная и за–предельная»

Лектор: Кочергина Ирина Сергеевна – искусствовед, старший научный сотрудник Государственной Третьяковской галереи, отдела живописи первой половины XX века.

Мастеркову называют амазонкой второго русского авангарда. Она была одной из немногих, кто занимался абстрактным искусством в СССР в 1960–1970-е гг. В конце 1975 г. художница эмигрировала и всю оставшуюся жизнь провела во Франции. На лекции мы узнаем, как Мастеркова была связана с Малевичем, Диной Верни и Георгием Костаки. Увидим её работы из частных европейских собраний и погрузимся в мистерию поздней Мастерковой, где царят образы иных миров и оживают вибрации творцов прошлых столетий.
8 июня 2020

Игорь Шелковский. Создание скульптуры.

20 марта 2022

Интервью Алины Пинской с Франциско Инфанте

Алина Пинская, основательница галереи «Палисандр» пообщалась с Франциско Инфанте о жизни и творческом пути.


С 1968 года Франциско Инфанте в соавторстве с Нонной Горюновой работают над инсталляциями под открытым небом "Артефакты" - это некое соприкосновение материализрованных объектов с природой. Инфанте и Горюнова используют развивают свой творческий метод, заключающийся, помимо прочего, в том, что вырабатывается единственная точка съемки вручную сконструированных инсталляций для создания зрительных метафор - артефактов.

8 июня 2020
8 июня 2020
Вадим Кибардин. Экология дизайна

Вадим Кибардин — известный русский дизайнер, основатель студии KIBARDIN design и участник выставки Russian Collectible в галерее «Палисандр», где были представлены его уникальные кресла Black Paper из прессованной бумаги, разработанные им в соответствии со всеми экологическими трендами, о которых он рассказал в своей лекции гостям галереи.

Лекция «Экология дизайна» посвящена его наблюдениям и исследованиям: какие экологические и эстетические тренды можно выделить в современном дизайне, какие возможности для переработки и повторного использования существуют в этой области, на какие материалы стоит обратить внимание современному дизайнеру.

Denis Milovanov x Palisander Gallery. IZBOR Collection

Имя Дениса Милованова хорошо известно профессиональной и интересующейся аудитории. Он один из первых российских авторов в своей области, представленный на западном рынке. Фактурные, основательные, изготовленные по старинной поморской технологии, легко сочетаемые с разными стилями и периодами - его объекты из дерева можно смело назвать функциональной скульптурой. Izbor - серия вещей с уникальным паттерном произведённая специально для галереи «Палисандр» к выставке Russian Collectible.

11марта 2020
14 ноября 2019
Интервью Алины Пинской с Игорем Шелковским

Алина Пинская, основательница галереи «Палисандр», задаёт художнику Игорю Шелковскому необычные вопросы и получает необычные ответы.

Публичная беседа Игоря Шелковского с Леонидом Парфёновым

в галерее «Палисандр»


"Импрессионизм в советское время приравнивался экстремизму". Игорь Шелковский, человек-история, видевший в Москве начало и закат Оттепели и сам сформировавшийся как художник в эти годы, пообщался с Леонидом Парфёновым, автором знаменитого цикла телепрограмм и книг о советской повседневности, о жизни художника под цензурой и без. Пришли к выводу, что без нее все же лучше, хоть и адреналина поменьше.

7 ноября 2019

Кресла Игоря Шелковского


Художник Игорь Шелковский, живая легенда нонконформистского искусства, в 2013 г. сделал серию маленьких скульптур в виде предметов мебели. Для зимней выставки 2018 - 2019 гг. в галерее «Палисандр» три его кресла впервые были выполнены в натуральную величину.

Игорь Шелковский. Самый скромный художник из московских концептуалистов. Новости культуры с Владиславом Флярковским


Игорь Сергеевич Шелковский, художник, скульптор с богатой судьбой, типичной для советского неофициала во всём, включая эмиграцию на Запад. Он был близок ко всем московским концептуалистам, к деятелям соц-арта, но отнести его к этим направлениям вряд ли будет корректно.


«Новости культуры» с Владиславом Флярковским по воскресеньям.

В центре внимания информационного выпуска – события текущего дня, острые вопросы современной культуры за прошедшую неделю, новости из-за рубежа и значимые репортажи корреспондентов на темы духовной и общественной жизни регионов России. Гости студии в разговоре с ведущим программы дают комментарии по актуальным проблемам.

Эфир телеканала "Культура" от 16 декабря 2018